前不久满江发行了全新个人创作专辑《进化论》。这是一张意象概念斑斓奇诡、风格面向多样的音乐作品，充满着独特的艺术气息。据悉，《进化论》黑胶版本也将于近期发布。12寸大封面、多样化装帧、全套插画单页、黑粉渐变彩胶，这些都让音乐的视觉化多了更多可能。

从摇滚的《Mr.Man》到电子的《冬某日》，再到这张带有复古色彩、以流行摇滚为基底加鲜明funk元素的《进化论》，满先生连续的三张专辑，每张都是一次个性独特且大胆的尝试。尤其难能可贵的是，每张专辑都是由他自己担任制作人及编曲，每一次能够完全放下一个熟悉的自我寻求另一个全新自我，走出自己的舒适圈，这不仅仅需要勇气，更需要有一份永远年轻的少年心性，才可以不停止好奇，不断地学习和进化。

“独立唱作人”满江 尽情挥洒艺术创作自由

《进化论》最初的理念来自于满江的梦境，一开始他想用文字和影像的手段记录和再现这些梦境，最后还是发现用自己最熟悉的音乐创作去表达最为合适。经过长时间的建立、推翻和再建立，满江最终交出了这张完整、圆熟但又不失态度的唱片，而整张专辑由外在视觉到内在表达都极具超现实主义色彩。

在《进化论》中，满江以独立唱作人的定位，摆脱诸多商业考量，尽情挥洒艺术创作自由。音乐上，《进化论》糅合了流行、摇滚、R&B、说唱、Funk、Fusion、Techno、Rave等风格，还加入了另类摇滚、爵士、synth-pop、shoegaze和ambient的元素，是满江迄今为止音乐表现手段最为丰富的一张专辑。在制作上，《进化论》采用真乐器和合成器及MIDI工程相平衡的编曲思维，录音和后制部分则依旧由上一张专辑《冬某日》的老搭档——台北112F Recording Studio的录音师钱炜安担纲，营造了精气神皆丰满的音乐面貌，而和“梦”的超现实主义主题形成既有统一又有反差的奇幻表述。

不得不说，满江大概是个有点“任性”的人。复出以来他发了三张专辑，但风格都迥然不同。上一张《冬某日》电子声效浓厚，听感冰冷，而这张《进化论》却彻底颠覆了这个抽象世界。满江说，它的出现正是因为《冬某日》太过个人化。他发现个人情绪化的音乐很难让观众共情，于是便有了新专辑的想法：“要律动先行、要有着非常直接的情感、整体色彩要热情绚烂！”于是他记起梦中的旧声响，把80年代最律动的放克、迪斯科、合成器一股脑写了下来，完成了《进化论》的大部分旋律。后来几经推敲，他决定继续用自己的梦来贯穿主题：“我像一个电影导演，用音乐来呈现脑海中的景象。从第一首《少年》到最后的《黑鸟》，把情绪到梦境的演变变成完美的闭环。”就这样，80’S的复古律动+梦境的进化延伸，构成了《进化论》的意象世界。

爱人惊喜作画助阵 10张封面为专辑呈现视觉盛宴

《进化论》这张专辑最先给人惊喜的也许就是封面了，可能你会误以为是“梵高发歌了”。是的，封面上的满江眼神忧郁、桀骜不驯，像极了梵高的自画像。不过它并非满江的自画像，而来自他的爱人郭玥。她还为满江的每首歌都作了画。整个疫情期间，夫妻俩每天都在一起，放着《进化论》的音乐，郭玥不停地画，满江不停地完善音乐，浪漫的他们希望每首歌都能在视觉延展上做到呼应。满江解释道：“听觉和视觉都是独立的感官，但不是同一种表达方式，两者综合起来能形成更立体的呈现。”二人基于同一个核心各自创作，而在彼此心里又有冥冥的独立和自由：“两个世界既相同又不同，而每一次变化同时都在引发另一个平行世界的连带变化。”

“双城记”巡演进行中 本周六正式登陆上海Blue Note

在上个月满江带着他的乐队MR.MAN在北京Blue Note开启了“双城记”巡演，当天现场气氛热烈又不失温暖，像极了一群老友的聚会。“从四面八方赶来的朋友，造就了今晚这场躁动不眠的夜，这也是我从未感受过的Blue Note。”全场观众随着音乐起舞，鼓掌，酣畅淋漓，“很感慨在这特殊的一年我们可以这样在一起，希望大家保持柔软，因为生活有的时候很坚硬。”满江说。11月7日，“双城记”演出收官之夜将在上海Blue Note上演。听说要撤去桌椅，整夜跳舞。喜欢他的朋友不妨去现场感受下这位独立音乐人的魅力吧！

来源：搜狐

编辑：周蒙