《一出好戏》是黄渤在2018年首次执导并出演的电影，讲述一个荒岛故事中的人性寓言。如今，黄渤把这个故事搬上音乐剧舞台，自7月21日起在保利剧院上演。这是黄渤首次出演音乐剧，也是他首次担任音乐剧的艺术总监。如果说电影《一出好戏》是一部带有黑色幽默、荒诞寓言性质的电影，那这部同名音乐剧，则是一部欢歌热舞、笑点频出的点唱机式音乐剧。

音乐剧《一出好戏》的剧情与同名电影大体相同，讲述的都是一个公司的员工出海“团建”，却因为一场巨大的、末日般的滔天巨浪，全船被裹挟着带到一座只有蝙蝠的荒岛上。就在遇到巨浪之前，公司员工马进发现自己的彩票中了6000万元大奖，但只能在荒岛上与其他人艰难求生。荒岛生活中，人们为了生存，展现出人性善与恶的多种面向，发生很多啼笑皆非的故事。要说与电影最大的不同，就是黄渤并不继续在音乐剧中出演主角马进，而是化身一个全新角色——蝙蝠，这是一只在荒岛上生活的蝙蝠，人类在“荒岛余生”中展现出的善与恶，都在他的注视中展开。

《一出好戏》定位为一部点唱机式音乐剧，也就是选用观众耳熟能详的曲目，而非新写的原创音乐串联故事,在呈现上更像“名曲串烧”。这一形式更适合电影的改编，它最大限度地保留原作的剧情，音乐并不用于参与主要叙事，而是配合舞蹈和表演，起到烘托情绪、产生笑点的作用，形成“歌舞秀”的效果。

说到选曲，《一出好戏》的歌曲是流行金曲大合集。首演中，从公司团建的《奋斗》，到严小北饰演的姗姗唱出《也许明天》《至死不渝》和《滚滚红尘》，王天放饰演的马进唱出《是否我真的一无所有》《我该拿什么爱你》，时而深情时而戏谑，再到张祐维饰演的司机小王突然唱出《男儿当自强》，张伦硕出演的张总唱出《快乐老家》，几位公司职员唱出《痒》，在场观众都有情不自禁跟唱的冲动。

剧中，歌曲和剧情的搭配带来莫名的喜剧效果，有时恰如其分地表达了人物内心，有时又与荒岛生活形成巨大反差。王天放、张祐维等演员没有音乐剧表演经历，但喜剧表演的经验，让他们拥有娴熟的接话气口与夸张的肢体语言，反倒“笑果”频出，再加上整齐而魔性的编舞，冲淡了同名电影中的荒诞寓言底色，形成明显的合家欢歌舞剧气质。

这时就不得不说黄渤的表现，这是黄渤第一次出演音乐剧。他的戏份其实并不算多，“蝙蝠”的角色是一个旁观者，除了开头亮相时的自我介绍，后面的主线故事中，“蝙蝠”就是一个上帝视角的角色，时而上台“旁观”主角，时而说出一些发人深省的话，时而跳出故事与观众互动，比如男主角试图划着皮筏带女主角逃离荒岛时，“蝙蝠”就飞来与主角们同框，形成独特的戏剧张力。黄渤绝佳的表演能力和舞台功底，让人感觉不到他是首次出演音乐剧，反而贡献了不少效果“炸裂”的表演，很多人都被他出场时演唱的《仙儿》逗笑，二手玫瑰的风格被他轻松拿捏，感染力很强。

黄渤在这部戏中最重要的角色还是艺术总监。幕后排练时，无论是演员的表情、动作还是走位，他都会提出要求，并带领演员反复排练、修改，确认表演效果。看得出来，他对自己的作品相当认真，并非电影人试水舞台的简单“玩票”。